НОВОСТИ

Популярные теги Все теги

ЮБИЛЕЙНАЯ ВЫСТАВКА АНАТОЛИЯ ИВАНОВА В БРАТСКЕ


Савицкая Е.П. – руководитель Братского АНО «Сообщество Краеведов Приангарья». Историк, краевед, экскурсовод и педагог. Общественный деятель города Братска.


1 апреля открылась новая выставка в Братском выставочном Художественном зале. На этот раз темой выставки был итог творческой деятельности художника Иванова Анатолия Ивановича. На выставке были представлены керамика и его живописные, графические работы. Эта выставка была посвящена и юбилею известного и горячо любимого в Братске мастера живописи, керамиста, педагога и наставника.


Анатолий Иванович вырос в деревне под Новосибирском, и его детство пришлось в военные, самые трудные для нашего государства годы. Жизнь в деревне вложила в душу и сердце мастера нежное отношение к людям и природе. Самая первая его работа была написана, со слов Анатолия Ивановича, углём. На юбилейной выставке он вспоминал о детстве, и сказал, что всегда удивлялся мудростью и глубиной души деревенских людей, а особенно стариков. От них он впитывал всё, что вложил в своё творчество, и этими советами пользовался в течение всей жизни. А особенно он нежно и трогательно сказал он о русских женщинах, которым пришлось очень трудно в каждые нелёгкие исторические периоды нашей истории, и низко им поклонился!


В своём выступлении перед собравшейся общественностью города Братска, Анатолий Иванович сказал о том, что всегда ценит в людях душевность и простоту, и в его работах он всегда противопоставляет силы добра и зла.

Он сказал о том, что душа человеческая начинается именно с добра, а затем к этому уже присоединяется опыт, характер, и свои личные искания в течение всей жизни, которые нарабатывает себе каждый человек. Всё это он старается вложить каждое своё произведение. Именно так и есть, потому что в каждой его картине нежность к быту простой деревни, к его людям, с их повседневными заботами и печалями.


Анатолий Иванович много пишет с натуры, в течение жизни он путешествовал, и большинство его работ датировано 1971-м годом, когда мастер приехал жить в город Братск, и которому он признался в любви, как своим творчеством, так и своими делами. До нынешнего времени Анатолий Иванович работает педагогом в Братской школе искусств №1. На выставке его приветствовали, и горячо благодарили его ученики, бывшие и настоящие, говорили о том, какая у него удивительная душа, и как много мудрых советов они получают во время занятий. Одна его ученица сказала во время выступления о том, что она не может дождаться, когда же будет следующее занятие. Такого признания услышать от учеников хотел бы каждый педагог!


Анатолий Иванович член Союза художников России, участник многих региональных, городских, областных и общероссийских выставок. Его работы, а особенно керамика, восхищают своей неожиданностью, монументальностью, сложными решениями композиции и цвета. В каждой работе чувствуются его руки, и философское отношение к жизни. Его дочка, зять, и вся семья нежно и бережно любит своего мастера, и это чувствовалось в их выступлении. Как приятно видеть такие красивые, искренные и добрые отношения в этой творческой семье!


Многие коллеги, художники, и коллекционер Николай Иванович Кривенко, также пришли поддержать своего товарища.


Все пришли порадоваться его успехам в большом творческом пути, и поздравить с юбилеем. Они отмечали, что мощь его характера и его мировоззрение ощущаются в каждой новой работе. Тепло и душевно поздравили Анатолия Ивановича с юбилеем посетители выставки, журналисты, администрация города Братска, и пресса, и пожелали ему сибирского здоровья, и новых успехов в нелёгком, но прекрасном педагогическом труде, и в искусстве.
Сам Анатолий Иванович сказал своим ученикам, что они все обязательно поступят в высшие учебные заведения страны, как это уже было много раз с его выпускниками. Думается, что так оно и будет. Тепло и нежно поздравили братского художника и студенты, а также педагоги Музыкального училища нашего города. Учитывая его вкусы, они исполнили несколько музыкальных произведений русской народной музыки, отражающие русскую широкую душу. Школьница прочитала стихотворение о Сибири с огромным воодушевлением и чувством, так, что Анатолий Иванович прослезился. Но это были слёзы радости и умиления, и пусть это так и будет впредь!


Желаем Анатолию Ивановичу здоровья и долгих лет жизни, и ждём с нетерпением его новых авторских выставок, потому что они не все вошли в компактный выставочный зал Братска, и его работы ещё мы увидит в следующий раз. Спасибо всем организаторам прекрасной выставки, за тёплый приём, и огромную работу, которая способствовала этому.


Всегда очень приятно приходить в Художественный выставочный зал, который неизменно встречает каждого посетителя с удовольствием и теплотой. Все работы художника переданы в фонды Братского объединённого музея истории и освоения Ангары. Это богатейшее приобретение нашего музея, с чем мы его и поздравляем!

Смотреть всю галерею >>>

НОВАЯ ВЫСТАВКА В МУЗЕЕ БРАТСКА


Савицкая Е.П. – руководитель Братского АНО «Сообщество Краеведов Приангарья». Историк, краевед, экскурсовод и педагог. Общественный деятель города Братска.


С 4 марта в Художественном выставочном зале города Братска открылась авторская выставка четы художников Тетюхиных: Анатолия Семёновича и Лилии Викторовны. Художник, живописец и педагог Анатолий Семёнович родился в 1959 году на юге Красноярского края, в глухой сибирской деревне, в красивом месте Верховья Саян. Местная природа вдохновила внимательного мальчика к занятию музыкой и искусством, и в 1978 году он окончил Барнаульское музыкальное училище, а после службы в Армии в 1982 году, он решил поступить в Иркутское училище искусств на специальность декоратор-оформитель.


Шло время, и в 1986 году ему пришлось работать на гиганте металлургии, на БРАЗе. Вскоре он переходит на новую работу, которая больше отвечала его интересам – в ДК «Металлург» города Братска, на должность художника-постановщика. С 1993-2012 год Анатолий Семёнович преподаёт живопись в МОУ ДОД «ОДШИ №3» города Братска. Работа стимулировала на оттачивание мастерства живописца, и на дальнейшее образование. 


В 2001 году Анатолий Семёнович заочно окончил Восточно-Сибирскую Государственную Академию образования по специальности преподаватель изобразительного искусства. С 2012 года творческий человек, опытный живописец Тетюхин А.С. становится преподавателем рисунка, композиции и живописи в Братском педагогическом колледже, и неоднократно становится участником городских художественных, а также авторских выставок. Его новые работы представлены в Художественном выставочном зале города Братска и в марте 2022 года.


Тетюхина Лилия Викторовна.


Супруга Анатолия Семёновича, Лилия Викторовна художник-керамист. В 1982 году, после окончания средней образовательной школы, она поступила в Художественное Иркутское училище, и окончила его в 1986 году по специальности керамики. После окончания учёбы Лилия Викторовна работала по распределению в Донецкой области на фарфоровой фабрике.


С 1988 года Лилия Викторовна проживает в городе Братске, и с 1988-1991 год, она работала педагогом изостудии в ДК «Металлург». Начиная с 1991 года Тетюхина Л.В., и до сегодняшнего дня работает преподавателем скульптуры в «МАОУ ДОД ОДШИ №3» города Братска педагогом высшей категории. В 2006 году Лилия Викторовна поступила на заочное отделение Иркутского Государственного Университета на отделение педагога изобразительного искусства, и в 2010 году его успешно окончила.


Сегодня Тетюхина Л.В. ведёт преподавательскую работу, и участвует во многих городских, районных и областных мастер-классах, а также в выставках преподавателей художественных школ Иркутской области. Она участница многочисленных городских художественных выставок и в городе Братске. Её удивительные и яркие работы хорошо известны братчанам, и уже полюбились своей неповторимостью и оригинальностью исполнения образов. В марте 2022 года братчане могут познакомиться с новыми творческими работами Лилии Викторовны Тетюхиной.
Добро пожаловать на прекрасную выставку в Художественный музей города Братска на яркую выставку авторских работ четы талантливых художников Тетюхиных!

Смотреть всю галерею >>>>

КИСЛАЯ КАПУСТА


Савицкая Е.П. – руководитель Братского АНО «Сообщество Краеведов Приангарья». Историк, краевед, экскурсовод и педагог. Общественный деятель города Братска.


Ни один овощ во все времена не приковывал к себе столько внимания, как капуста. Откуда же она взялась, не могут точно сказать люди, потому что многие народы оспаривают друг у друга право называться родиной этого овоща. Что же касается самого названия, то в русский язык оно пришло, скорее всего, от древнего римского слова «КАПУТИУМ», что переводится как «голова».


Издавна капусту применяют в лечебных целях. О ней писали практически все известные в древности ботаники, философы и врачи. Учёный и философ древности Ибн Сина (Авиценна), отводил капусте значительное место в своей энциклопедии, которая называется «Канон врачебной науки», как одному из эффективных лекарственных средств.
В России капуста впервые упоминается в исторических источниках с 1073 года. Уже два века спустя, один иностранец с удивлением записал в своих заметках:


«В Московии произрастает обыкновенная белая капуста, которой русские заготавливают большие запасы, и которую простолюдины едят по два раза в день».


Сегодня, согласно статистике, мы съедаем капусты в 7 раз больше, чем, например, американцы. Ни в одной стране мира нет такого разнообразного выбора блюд из неё, как в русской кухне. Капуста давно уже стала нашим национальным продуктом питания, и она растёт на любом огороде и даче. В употреблении капусты сегодня мы тоже впереди планеты всей.


Но мы, однако, не были первыми, кто её освоил. Известный капитан Джеймс Кук, который открыл Гавайские острова, приписывает успех этого открытия кислой капусте. Именно благодаря кислой капусте, его матросы спасались от цинги во время длительного путешествия по океану. Кроме того, во время строительства Великой Китайской стены рабочих-китайцев кормили кислой капустой, которая придавала им сил и выносливости. Для разнообразия в неё стали добавлять разные добавки: тмин, сельдерей, укроп, можжевеловые ягоды. Так появились и новые вкусы с кислой капусты.


В Древней Руси солили закваски впрок из дикорастущих трав. Когда узнали русские люди капусту, её использовали по безотходной технологии. В ход шли даже её зелёные кочерыжки. Их мылим и скармливали коровам для увеличения надоев молока. Капусту рубили в специальных долблёных деревянных корытах, и затем эти корыта больше ни для чего уже не употреблялись. В домах барского достатка, такие корыта могли быть длиной даже до нескольких метров, и капусту рубили одновременно до 10 женщин.


По качеству кислая капуста делилась на капусту серую, полубелую и белую. Серая капуста рубилась из всех верхних листьев, а употреблялась она в основном в щах. Полубелая капуста рубилась из всего кочана, а вот белая – из самой сладкой серединки. Эти два вида капусты употреблялись в постные дни с квасом или постным маслом. У русских людей всегда было принято заквашивать капусту в кадках, и туда клали даже целые кочаны или их половинки. Каждой хозяйке известно, что квашеная капуста получается вкуснее из крупных кочанов. В европейских странах более популярны кочаны весом 1-2 кг, поскольку европейцы употребляют капусту в основном в свежем виде.

На наших дачных участках случалось видеть кочаны и по 10-15 кг, и почти всегда это был сорт Московской поздней капусты. Для того, чтобы уродился такой кочан, семена сеять следует до конца апреля, а уже затем ухаживать регулярно за посевами. Встречаются на выставках садоводов сорт Мегатонн (гибрид), который очень хорош для засолки. В Книге Гиннеса 144 года, начиная с 1875 года, держал первенство кочан диаметром 70 см, выращенный русским огородником Ефимом Грачёвым.


В ХХ веке первенство перехватили англичане, а затем и американцы. Самым крупным сегодня считается кочан диаметром 72,5 см, и весом 56,24 кг, который потеснил с пьедестала другого капустного «монстра» весом 47,9 кг. Современные российские огородники тоже не лыком шиты, и могут вырастить кочаны весом от 15-20 кг. Самые разные виды и сорта капусты растут во всех концах света. Вряд ли кто знает о том, что есть деревянная капуста. Впервые такой сорт описал Чарльз Дарвин, и встретил он такую капусту на острове Джерси, в проливе Ла-Манш.
Когда такая капуста зацвела, то её стебли поднимались на высоту до 3-4 метров, а на самых высоких из них устраивали гнёзда сороки. Местные жители даже не думали квасить такую капусту, они делали из её стеблей палки и перекладины. Одна такая палка хранится в лондонском музее. В России, в Адлере, перед самой войной был выведен всем известный сорт капусты под названием «Номер один».


Этот сорт прославился своей скороспелостью, и поэтому её семена попали во все уголки России, и особенно в северные широты. В средней полосе, в Сибири этот сорт тоже популярен до сих пор. В широтах лесотундры и в боле северных регионах этот сорт ведёт себя странно. Ему не хватает времени для созревания, и не происходит образования кочанов.


При этом вырастают на капусте прикорневые листья, долиной до полуметра! А если и завяжется кочан, то он бывает цилиндрической формы, или вообще плоской, как лепёшка, и они выглядят как однобокие. Таких примеров можно привести много, причём по всем огородным культурам. Так получалось с гибридами заморских семян. А на сочную капусту найдётся всегда много желающих, в том числе, и вредителей. Среди таких вредителей известны капустные блохи, гусеницы и другие насекомые. Огородники знают, как от них избавиться, и принимают для этого свои методы защиты.


Кроме всего прочего, с капустой почти в каждой стране связаны обычая и суеверия. В Австрии невеста перед свадьбой должна посолить капусту, для того, чтобы не насолить затем своему мужу. Во Франции есть пословица: «Щи отнимают у доктора пять су». Тут же родилась и шутка, что детей находят в капусте. В одной из старых французских с/х книг было записано, что капуста – страшный враг виноградной лозы, и их ни в коем случае нельзя сажать рядом. Ещё было записано, что если пить вино, и закусывать капустой, то никогда не опьянеешь. Кто хочет, то вы можете попробовать, чтобы это проверить на практике!

КТО ТАКИЕ ЮРОДИВЫЕ

Савицкая Е.П. – руководитель Братского АНО «Сообщество Краеведов Приангарья». Историк, краевед, экскурсовод и педагог. Общественный деятель города Братска.


Многие люди задаются вопросом того, почему юродивые часто появлялись именно в смутные времена. Был такой человек Даниил Коломенский, и его хоронила вся Коломна, потому что 40 лет он прожил в юродстве. Почему так произошло? Потому, что на Руси юродивые всегда были почитаемыми людьми, и почти неприкосновенной кастой. Они становились неким рупором своей эпохи, особым «гласом народа», иногда даже единственным.


Сегодня слово «ЮРОДИВЫЙ» ассоциируется с психически больными людьми, некими городскими сумасшедшими, кликушами. Неудивительно то, что само слово «ЮРОДИВЫЙ» берёт своё начало от понятия «урод», и «уродившийся не таким, как все». Но это не совсем так просто, как кажется. ЮРОДСТВО – это совершенно сознательный уход в непонятный для нас духовный мир, который юродивые пытаются нам донести с внешней стороны.


Юродивые, как бы противопоставляют себя тому образу жизни, который добропорядочное общество людей, всегда считало правильным. О юродивых написано в Ветхом и в Новом Завете, и они считаются прародителями всех христиан. Известно и о пророке Исайе, который ходил нагим и босым в любое время года, предупреждая, таким образом, о предстоящем египетском плене. Пророк Осия намеренно вступил в брак с блудницей, что стало символом неверности Израиля по отношению к Богу. Иносказание, некая абстрактность мысли, особая неожиданность в поступках юродивых, это то, что всегда отличало их во все времена и в любом народе.


Когда люди считали истинной мудростью умение удачно проверить сделку, а смыслом жизни осуществить свои материальные, но не духовные ценности, тогда-то юродивые и пытались образумить человечество своими высказываниями, на которые мало кто обращал внимание. Это происходит потому, что Бог хочет, чтобы люди были глупы в делах земных, но умными – на небесах. Появляются юродивые в самый нужный момент, в самое трудное и смутное время, и что-то провозглашали обществу. Ну а где, как не в России этих «смутных времён» было больше, чем неурожайных годов?


Самое большое количество юродивых действительно жило у нас в России – около 36 человек, и многие из них (почти все) канонизированы, и они стали святыми. И, надо сказать, было, за что их называть таковыми. Самый известный, конечно же, ВАСИЛИЙ БЛАЖЕННЫЙ, которому возвели самый величественный и красивый храм в Москве.
К юродивым Христа ради – именно так величали этих необыкновенных людей, прислушивались даже самые жестокие монархи, и они казнили своих подданных направо и налево, даже за один их «косой» взгляд на монархию и монарха, не то, что за острое словцо. Это происходило потому, что юродивый считался земными устами Господа. Более того, юродивые могли быть спасителями и защитниками целых городов от набегов врагов и различных кочевников.
Когда Иван Грозный разорил Новгород, и въехал в Псков с теми же намерениями, на площади его встретил юродивый Николка, которому богобоязненный царь преподнёс какой-то подарок. В ответ на это Николка дал Ивану Грозному кусок сырого мяса, хоть и было это во время строжайшего поста. Царь очень удивился, и спросил его:
- «Почему ты это мне дал, сейчас же нельзя есть мясо!» На что Николка ему ответил:


-«А пить кровь христианскую – разве же можно?!»


Иван Грозный не только не наказал за это Николку, но даже повернул вспять, и оставил Псков неприкосновенным.
Человек вообще-то становится юродивым не случайно. Почти все биографии блаженных людей, как ещё называли на Руси юродивых, говорят о фактах божественного прозрения. Таким людям неожиданно приходит знамение в виде сна, или некого явления. После этого они резко менялись сами, и менялась вся их дальнейшая жизнь.


Первым из известных юродивых Христа ради на Руси, считался святой Прокопий Устюжский, который почил в начале XIV века. Как и многие из известных уже русских юродивых, Прокопий не был уроженцем Русской земли. Он пришёл с немецкой стороны, из города Любек, чтобы торговать с русскими людьми, но он был так потрясён красотой и глубиной православия, что немедленно покрестился, и оставил купечество, раздав всё своё добро неимущим людям. Остаток жизни он провёл в юродстве, и в строжайшем аскетизме.


Другой известный юродивый, - Василий Блаженный, в чью честь и был построен Собор на Красной Площади. Само рождение Василия, было предзнаменованием. Он родился на церковной паперти, куда пришла молиться его мать о благополучном разрешении от бремени. Мальчик жил в крестьянской семье, он был тихим и богобоязненным в детстве. Родители отдали его сапожнику, для того, чтобы он обучился этому ремеслу.


Однажды к сапожнику зашёл мужчина, который хотел заказать хорошие сапоги на несколько лет вперёд.
Когда мальчик увидел этого мужчину, и стал горько плакать. Он при этом говорил о том, что такие сапоги ему не понадобятся уже. Так оно и случилось: заказчик через несколько дней неожиданно умер. Так у Василия очень рано открылся дар провидца, и он в 16 лет ступил на стезю юродства, постоянно истязая своё тело, и тем самым укрепляя дух. Три года Василий Блаженный ходил нагим, с тяжёлыми веригами на ногах и на торсе.


Следует на одно мгновение представить, что же такое ВЕРИГИ, о которых мы упомянули, не всегда понимая даже, о чём же мы говорим. Первоначально ВЕРИГАМИ назывались ЖЕЛЕЗНЫЕ ОКОВЫ для заключённых, но их носили и юродивые, причём, добровольно. Позднее блаженные стали использовать цепи, железные башмаки, и даже себе делали специальные железные шапки, не говоря уже о нательных крестах. Вериги могли весить несколько десятков килограмм!


А щуплый, голый Василий Блаженный, ходил именно с такими веригами! В них он ел, спал, и ни на минуту их не снимал. Его нагота делала душу Василя беспомощной перед Господом, а, стало быть, полностью открытой. Говорят, что Василий Блаженный был единственным человеком, которого очень боялся царь Иван Грозный, потому что он «яко провидца сердец был и мыслей человеческих».


В деяниях юродивого было очень много удивительного. Однажды, придя на базар, Василий смёл с прилавка свежие калачи, и стал выкрикивать что-то бессвязное. Когда продавца «прижали», он признался в том, что подмешивал в тесто известь. Летом 1547 года, Василий пришёл к Вознесенскому монастырю, и долго стоял перед ним, плакал, и неистово молился. На следующий день, знаменитый московский пожар начался именно с этого монастыря.
В другой раз, Василий пришёл к Варваринским воротам.


Они находились в Китай-городе, и на них было нанесено изображение Божией Матери. Блаженный Василий стал камнями разбивать икону. Горожане чуть не убили за это блаженного Василия, но когда хорошо пригляделись, то увидели за святым ликом изображение дьявола. Так Василий указал всем на так называемую адописную икону, которую написал художник-еретик. Василий Блаженный скончался 2 августа 1522 года. Сам Иван Грозный, вместе с боярами, несли его гроб, а панихиду по нему отслужил митрополит Макарий.


Юродивые не только не имели ни крова, ни семьи, ни личных вещей. Они всегда ходили в грязных лохмотьях. Известен один случай, когда женщина богатая и сердобольная привела в свой дом юродивого. Она его обогрела, отмыла, и нарядила в хорошую одежду. Затем она дала ему с собой много еды. Выйдя из её дома, блаженный тут же изорвал на себе все одежды, и разбросал вокруг себя птицам и собакам всю еду. Это он сделал так потому, что всё материальное, что он имел, отдаляло его от Бога и веры.


Чем больше юродивый отдалялся от всего мирского, тем больше ему открывалось возможностей. Увеличивался в разы дар его пророчеств, и проявлялся с большей силой дар целительства. Но не только одни мужчины несли на себе бремя юродства. Была и Ефросинья Колюпановская, она же Евдокия Григорьевна. Она была княжной из рода Вяземских, и фрейлиной Екатерины II. Она стала выпускницей первого выпуска Смольного института, общалась с Александром Суворовым, Юрием Долгоруким, и Александром Нарышкиным.


Однажды, инсценировав собственную смерть (она оставила своё платье на берегу пруда, как будто она утонула), и исчезла. Позднее она призналась своему духовному отцу в том, что сбежала из дворца, для того, чтобы полностью посвятить себя Богу.


Дальше 10 лет Ефросинья ходила по монастырям, работала на скотном дворе, и «искала своё место» в этом мире. В Москве в 1806 году она однажды встретилась с митрополитом Платоном, который выслушав её, благословил на юродский подвиг. Митрополит направил эту княжну в Введенский женский монастырь, под вымышленным именем «дура Ефросинья». Поначалу она жила в сестринском корпусе, но затем переселилась уже в небольшую избушку на территории этого монастыря.


Ефросинья ходила всегда босой, коротко стриглась, а под рубаху из толстого сукна она надевала тяжёлые вериги, которые никто у неё не видел. И только случайно помещица Дубровина увидела у Ефросиньи однажды вериги. Но юродивая очень просила её не говорить никому об этом, поскольку веригоношение было особым таинством.
В своей избушке Ефросинья держала собак, кошек, кур и индеек. Она никогда не убирала свой дом, и спала на полу, вместе со своими животными. На вопрос, почему она так делает, она отвечала: «Я хуже собак!» В избе всегда стоял такой смрад, что внутри находиться было просто невозможно кому-либо. Ефросинья говорила, что эта вонь – наказание ей за то, что живя во дворце, она злоупотребляла духами. Летом она попила печку, а зимой в избе стоял лютый холод.


По ночам Ефросинья ходила вокруг монастыря, распевала псалмы, собирала ягоды, грибы и лечебные травы. В Крещенские морозы блаженная окуналась в одной рубашке в ледяную прорубь, и кричала всем окружающим людям: «Идите, ребята, горячая баня, ступайте, и мойтесь!» После прихода в монастырь новой настоятельницы, Ефросинья перебралась в село Колюпаново, где и прожила все последние 10 лет свой жизни. Из Колюпанова она выбиралась по приглашению своих почитателей, у которых иногда гостила по нескольку месяцев.


С особой нежностью она относилась к управляющему Мышегорского чугунолитейного завода Алексею Цемшу, которого она ласково называла сынком. Цемша построил для Ефросиньи келью в своём саду, где его гостья и жила. В этой келье у неё стоял только один гроб, куда блаженная ложилась спать каждую ночь. Для своих молитв Ефросинья выбрала один овраг на берегу Оки, рядом с источником. Она намолила этот источник до такой степени, что он и сегодня считается целебным. Вообще она лечила людей некоторыми особыми, иногда шокирующими способами.
Так, блаженная Ефросинья излечила помещицу Протопопову, которая страдала болезнью ног и кровохарканьем. Она посоветовала ей вымыться в бане, где в печи стоял чан с лошадиным навозом. Это и принесло женщине облегчение. Другая помещица три дня не могла сама родить. Тогда Ефросинья растёрла ей бока и спину деревянным маслом, и сказала, что разрешение от бремени произойдёт с первым ударом церковного колокола. Так оно и было.


Многим людям помогла Ефросинья при жизни. Кому – лечением, а кому, советом или пророчеством. Она была скорее не юродивой, а старицей, т.е. в отличие от всех юродивых, она не была асоциальной, а скорее, напротив, всегда была открыта для людей, имела своё жильё, и вела размеренный свой образ жизни. За три недели до своей кончины, Ефросинья сказала, что она увидела двух Ангелов в белых одеждах, которые призвали её к себе. И вот, 3 июля 1855 года в 3 часа пополудни, в возрасте 97 лет, Ефросинья Колюпановская тихо отошла, сложив покорно на груди руки. В 1998 году она была канонизирована как святая.


Самой противоречивой фигурой XIX века был знаменитый Иван Яковлевич Корейша, которого изобразили в своих произведениях почти все великие люди, его современники.


Среди них были многие великие писатели: Толстой, Лесков, Островский и Достоевский. Правда, юродство Корейши в их книгах и пьесах, описывались, скорее карикатурно, с неким даже пренебрежением, и с презрением. К Корейше русская просвещённая интеллигенция относилась как к шуту, а не как к святому человеку. Впрочем, Ивану Яковлевичу было на всё это глубоко плевать! Вероятно, во многом, на его жизнь повлиял его отец – Яков Корейша, который отказался от дворянского звания, для того, чтобы стать священником в селе Инькове Смоленской губернии.
Сын Якова был кроток, трудолюбив и добродушен. Он отличался своим стремлением к знаниям с детства. Такого даровитого мальчика сразу же приняли во 2-й класс уездного училища, из которого его в дальнейшем перевели в Смоленскую духовную Семинарию, которую Иван с отличием окончил в 1803 году. В этой же Семинарии, Иван Яковлевич остался преподавать, и делал он это несколько лет. А затем что-то случилось непонятное в его жизни.
Однажды, когда шёл обычный урок, и дети внимательно слушали своего любимого учителя Ивана Яковлевича, он вдруг остановился на полуслове, закрыл свой учительский блокнот, и ушёл восвояси без денег, и без личных вещей неизвестно куда. Позднее выяснилось, что Корейша добрался как-то до Соловецкого монастыря, где уклад жизни послушников произвёл на него такое впечатление, что Иван остался здесь, став простым иноком. Затем у него состоялось паломничество в Киево-Печерскую Лавру, и после этого Корейша решает вернуться обратно домой. Но в пути его настигла тяжелейшая болезнь, из-за которой Иван дал обет уже никогда не возвращаться домой, во всяком случае, пока он не совершит богомолье в пустыне Нила Столбенского в Тверской губернии. Когда же Корейша вернулся, он сказал хозяйке постоялого двора такие слова:


«Да! Ныне несли меня на руках и в церкви усадили. Через 53 года опять меня понесут, и уж уложат в церкви».
Говорят, что это было его первое пророчество, и он очень точно определило срок и год своей смерти. Оказавшись в миру без каких-либо средств к существованию, Иван Яковлевич был вынужден вновь вернуться к преподаванию. Но это настолько стало его тяготить, что Корейша всё-таки навсегда оставляет преподавание, и селится в заброшенной бане на огороде. Вот это, оказывается, и было его мечтой!


Уединение и, человеческая природа, грешит любопытством, и поэтому смоляне, окрестив Ивана Яковлевича юродивым, стали стекаться к этой бане, для того, чтобы услышать от блаженного для себя пророчества. Корейша при этом начинает вести себя как настоящий безумный: он что-то стал выкрикивать, невнятно бормотать, и обвинять всех людей в каких-то кражах…


Знающие его раньше люди, были уверены в том, что он хотел тем самым добиться, чтобы его, наконец, все оставили в покое. Но сам отшельник внезапно появлялся в окрестных деревнях, и в домах, где находились больные люди. Корейша заходил в такие дома, смотрел на больного, и говорил, поправится он или нет. Все его прогнозы оказывались абсолютно точными! Также неожиданно, самозвано Иван Яковлевич мог возникнуть и в тех домах, где был усопший, и начинал читать заупокойные по нему молитвы, и сразу же исчезал.


В 1811 году Корейша предсказал нашествие Наполеона, а после поражения французской армии, блаженного стали замечать в колоннах пленных солдат, где он укреплял их Словом Божьим, как поверженных воинов.
В итоге, повздорив с одним большим чиновником, которого юродивый обвинил в попытке двоежёнства и казнокрадстве, Корейша оказывается в московской Преображенской психиатрической больнице. Сегодня это психиатрическая больница № 3 имени Гиляровского. Туда его упекает высокопоставленный вельможа, после их очередной ссоры. В этом доме скорби Иван Яковлевич проводит дальнейшие 44 года своей жизни.
Своё заточение в психиатрической больнице Иван Яковлевич воспринимает как настоящий подарок: вот тут-то ему обеспечено настоящее долгожданное уединение от суеты жизни! Именно здесь и началось его истинное служение юродству Христа ради. Здесь Корейша помогал всем убогим, отдавал последний кусок своей пищи, проводил с ними беседы, несмотря на нечеловеческие условия его содержания.


Вскоре к юродивому в психиатрическую больницу потянулись почитатели со всех концов России. Дирекция больницы сразу же сообразила: если за вход к Корейше брать деньги, то получится огромная прибыль. так оно и случилось. На деньги Корейши от его, как юродивого, больница была отремонтирована, а еда в ней стала более пристойной. Количество же посетителей в ней, не только не уменьшилось, но ещё и быстро возрастало. К этому блаженному приходили крестьяне, купцы, сиятельные вельможи. Говорят, что даже сам царь Николай I получил от Корейши 10-минутную аудиенцию, после которой царь вышел просветлённый, но со слезами на глазах.


Иван Яковлевич всегда вёл себя очень странно. Он, то ничего вообще не говорил никому, то вдруг, выкрикивал всякие серьёзные слова, и заглядывал при этом под юбки почти всем приходящим к нему дамам. Но все они без исключения, получали от него полные ответы на свои вопросы, и он ни разу не ошибся в своих прогнозах.
В последние годы своей странной жизни, Иван Яковлевич почти не вставал, и не позволял никому к себе приближаться. Он никогда не мылся в бане, «ходил под себя» на тюфяк, который находился всегда на полу, а не на кровати. Очевидцы вспоминали о том, что само ложе этого блаженного было похоже на чёрное зловонное месиво, а сам Корейша был покрыт чёрной от испражнений коростой.


6 сентября 1861 года, будучи уже глубоким стариком, Корейша с трудом принимал посетителей. Вдруг он поднял руку, и произнёс: «Спасётся, спасётся, спасена буди вся земля!» После этих слов он быстро умер. До сих пор по поводу личности и самого особого дара предвиденья Корейши не утихают горячие споры. Но, как бы то ни было, эта личность, безусловно, считается выдающейся.


На «деньги Корейши» была восстановлена впоследствии ветхая больница, а Даниил Коломенский, всю свою жизнь, собирая милостыню, передавал абсолютно всё, до последней копейки, священникам. Вот на эти-то деньги и был построен храм в Коломне. Сегодня таких юродивых уже нет. Но есть те старцы, которые и по сей день живут в некоторых святых местах, где есть очень странные люди. Многие называют их городскими сумасшедшими, но путь истинного юродства был утерян навсегда.


Самым последним юродивым ХХ века называют Веничку Ерофеева, автором поэмы «Москва - Петушки». Одно из его пророчеств – утверждение того, что Бог к нам больше не придёт. Ведь у нас не осталось уже никаких духовных ценностей, кроме ценностей исключительно материальных, и в этом мы сами виноваты. Вот такие неутешительные современные пророчества, но, думается, что духовенство с ним сегодня, конечно же, не согласится. Дай-то Бог!

Смотреть все фотографии >>>>

ИЗ ИСТОРИИ ШВЕЙНОЙ МАШИНКИ

Савицкая Е.П. – руководитель Братского АНО «Сообщество Краеведов Приангарья». Историк, краевед, экскурсовод и педагог. Общественный деятель города Братска.


У многих людей до сих пор хранятся старенькие швейные машинки, которые и сегодня прекрасно могут работать, и они шьют всё, даже кожу. Такие машинки в богатых семьях девушки брали с собой, выходя замуж, как приданое. Затем женщины передавали их по наследству своим дочерям, а те – уже дальше. Так швейные немецкие машинки отличного качества живут с нами и в XXI веке.


Машинки, выпущенные в Германии, фирмами Gritzner Durlach, были с выпуклым клеймом с изображением паука. Это было клеймо фабрики Maschinenfabrik Gritzner – немецкого производителя швейных машин, а позднее – велосипедов и мотоциклов. Эта фабрика была основана в 1872 году Максом Карлом Гритзеном, который был в своё время владельцем крупного завода по производству швейных машин в Германии.


По одному из воспоминаний современников, к 1902 году завод Gritzner выпускал уже около миллиона швейных машин в год. На каждой из них обязательно стоял серийный номер. Он был на рабочей панели, на вмонтированной металлической полоске с серийным номером. Так что каждая из этих машин имеет свой индивидуальный номер. Сегодня найти документацию на эти машинки почти невозможно даже в Германии, потому что они выпускались ещё до революции, и даже до войны с Германией.


В 1957 году этот завод был куплен фирмой Pfaff, и фактически марка эта, как самостоятельная, в отличие того же «Зингера», и вообще перестала существовать.

Вероятно, этим и объясняется то, что «Зингер» и сегодня у всех на слуху, а машины производства такой фирмы, у антикваров ценятся очень высоко, выше, чем все остальные. Хотя по своему качеству, как утверждают специалисты, Gritzner Durlach ни в чём не уступают «Зигнерам». В ней есть, и очень ценные детали, одна из них, чуть ли не из платины, или из какого-то другого ценного металла. В 1990-х годах такие машинки, наверное, поэтому активно скупались антикварами и коллекционерами. Некоторые умельцы их скупали просто на запасные части.
Сами по себе эти уникальные и очень надёжные машинки, выглядят как настоящие произведения искусства. Они расписаны цветами и узорами, причём эти рисунки цветные, и ни на одной из них не повторяются. Торцевая их панель на рабочей части гравирована очень красивым узором, а рядом с ходовой её частью привинчена маленькая ёмкость для подушечки под иглы.


Такие машинки стоят на деревянном столике, и его можно откинуть, для того, чтобы увидеть ходовую часть. Внутри находится большая прямоугольная ёмкость, выложенная металлическим листом. До сих пор на всех ходовых частях видны следы машинного масла. Современные же машинки обычно оснащаются круглым челноком, с короткой и широкой шпулькой. У такой машинки челнок пулевидный, заострённый, а шпулька тоненькая и вытянутая. Такие челноки уже вышли из употребления, но эти машинки ими до сих пор шьют.


Машинка закрывается большим деревянным футляром, собранным с набивными узорами, и большой красивой надписью Gritzner. Весь футляр запирается на отдельный ключ. В те времена издавались для рукодельниц и модниц специальные журналы, которые сегодня хранятся в Иркутском краеведческом музее. Есть там даже такие журналы мод 1929 года, 1950-1960-х годов.


Как известно, мода иногда возвращается, и, заглянув в них, можно сегодня сшить себе уникальный наряд из серии «бабушкиного сундука», но очень модного в своей неповторимости и особенных забытых швейных лекал и решений. Во время войны, нельзя было достать нигде не то что ткань, а даже нитки. В старинных журналах мод даются трогательные советы швеям той поры. Вот, среди них, есть и такие советы:


«Одежда красива только тогда, когда она свободно сидит на вашей фигуре».


За этой, казалось бы, простой фразой, которая не вызывает никаких особых эмоций, стоит, на самом-то деле, идеологическая борьба со стилягами, которые очень сужали фасоны своих брюк и костюмов. Общество тех лет осуждало и тех девушек, которые ходили в «чрезмерно вольных» коротких и пышных юбках. Осуждалась излишняя «обнажённость», и излишняя пышность платья женщин. Естественно, что такие наряды всегда шили только на заказ, никакая промышленность в СССР, их не выпускала никогда.


Любопытно, что в модных журналах 1950-х годах, щёголи спрашивали редакцию о том, когда следует снимать перчатку с руки, и нужен ли чисто белый шёлковый шарф к тому или иному гардеробу или силуэту. А читатели с кривыми ногами, советовались, как же им сшить модные узкие брюки, для того, чтобы скрыть свой недостаток фигуры. Прошло немного времени, и мода изменилась в другую сторону. Появляются клеши, и их носила молодёжь и хиппи 1970-х годов.


Наимоднейшие клёши в Иркутской области было принято в то время с батарейкой на поясе, от которой по всей брючине был пущен провод, и во время прогулок, на широкой штанине, подметавшей землю, загоралась лампочка.
Вот так меняется мода, меняемся и мы сами, в зависимости от того времени, в котором живём. Но всё равно, жизнь – это прекрасно! Поэтому следует развивать свой вкус и в одежде, и, если вам позволяют средства и возможности, следовать изменчивой моде, потому что она быстро проходит, и становится частью нашей истории.

КАРНАВАЛЬНЫЕ МАСКИ – ТАИНСТВЕННОЕ ИСКУССТВО

Савицкая Е.П. – руководитель Братского АНО «Сообщество Краеведов Приангарья». Историк, краевед, экскурсовод и педагог. Общественный деятель города Братска.


В Художественном выставочном зале города Братска открылась редкая для нашего города выставка. Она посвящена карнавалу Венеции, и её неименному атрибуту – маскам. За масками люди прячут не только лица, но и тайны. С ними связаны разные мистически-таинственные ассоциации. За маской может скрываться все, что угодно... Но еще маски – это великолепный аксессуар для карнавала. Именно в такой роли они чаще всего встречаются, исключая ритуальные традиции различных племён. Красивая маска для карнавала – настоящее произведение искусства. Сегодня время медицинских масок, но как приятно увидеть настоящие карнавальные маски, выполненные руками истинных художников.

Начало истории Маски изначально были частью ритуальной атрибутики. Каждая маска имела свое специфическое значение и применение. Сегодня многие традиции сохранились, трансформировавшись на современный лад. А какова же история у маски венецианского карнавала? Известно, что в давние времена маски служили способом скрыть свою личность тем, кто имел предосудительные интимные связи, участвовал в противозаконных действиях. Первые такие аксессуары появились в Венеции несколько столетий назад. Украшению масок придавали огромное значение. Роскошь и красота, которой они блистали, вызывали благоговейный трепет. Для декора использовался мех, дорогие ткани, драгоценные камни, птичьи перья. Основа изготавливалась из папье-маше. Непосредственно привязка к Венецианскому карнавалу (Карневале) появилась чуть позже.


Как атрибуты богатства и всяческого самовосхваления, маски отлично вписались в эти процессии, переливаясь всеми оттенками жизненных наслаждений. Если обсуждать карнавальные маски, то стоит сказать, что появились они именно в Венеции. Носить эти аксессуары начали давно, и поводов для этого было множество. Маски надевали и забавы ради, и чтобы скрыть свое лицо, совершая некий грех. Случалось, что лица некоторых жителей Венеции были скрыты большую часть года. В XVIII веке слава о венецианских карнавалах стала распространяться по Европе. В них мог принять участие любой желающий, независимо от социального статуса, происхождения. Маски для такого разношерстного сборища носили некую сглаживающую функцию: скрывая персоны своих носителей, они позволяли людям чувствовать себя свободнее.

Разнообразные маски изготовлялись в специальных мастерских. Украшению придавали большое значение: богатые люди могли себе позволить заказать уникальный аксессуар для празднования. Делались маски для карнавала своими руками, и от этого их оригинальность нисколько не страдала. Существуют отдельные типы масок, получившие большое распространение из-за яркого символизма. На выставке в городе Братске можно подробнее познакомиться с самыми разными масками.


Баута - самая популярная маска для карнавала.


Этот вид маски встречался на карнавале в Венеции чаще всего, и со временем становился все популярнее. Баута служила для того, чтобы носитель не афишировал свое социальное происхождение. Использовали маску не только в карнавальных шествиях. Баута, прежде всего, давала своему владельцу свободно себя чувствовать в любом окружении. Влияние социальных норм не столь тяготило, и это было желанным для большей части населения. Маска давала свободу в романтических похождениях, а часто и криминальных.
Баута имеет необычную форму, угловатую и жесткую. Несколько смягчает впечатление декор, а также сочетание маски и традиционной треугольной шляпы. Именно в ансамбле со шляпой, плащом, большим атласным капюшоном обычно носили Бауту в Венеции. Данный тип маски также называют Казанова или Ларва.


Коты в Венеции и маска Гатто.


Появлению маски Гатто способствовала одна красочная и загадочная история. В то давнее время в городе пышных карнавалов было крайне сложно встретить кота. Бытовала легенда о старом китайском бедняке, пришедшем в Венецию. Кроме столь же старого кота у человека ничего не было. Но животное умудрилось избавить от мышей дворец дожа, за что старик был щедро вознагражден. У этой истории было продолжение: по возвращению домой, сосед старого китайца вознамерился выручить в Венеции за роскошные китайские шелка много больше, чем за какого-то дряхлого кота. И дож радостно согласился обменять самое дорогое в своем дворце на ткани. Этой ценностью оказался кот, который таким образом вернулся в родную страну. Маска кота, Гатто, - милая и озорная. Ею охотно пользовались на карнавале.


Шут и Жоли.


Известная маска для карнавала, изображающая шута в остроконечном колпаке – один из самых популярных аксессуаров. Ее часто можно увидеть в качестве декоративного элемента благодаря необычной форме, и авантюрному образу. Эта маска для карнавала изображает характерный тип шутов, существовавший в Европе во времена Средних Веков. Сначала она активно использовалась в театрах Испании, Германии, Голландии, Англии и других стран. К шутам относились тогда по-особенному. Обычно их считали владельцами необычного дара ребячества, носителями смеси безумия и смелости.


Им охотно подавали деньги взамен на их забавные выходки. Маска Шута всегда была выполнена в ярких тонах. На концах колпака шута обычно прикреплялись маленькие бубенчики. Другие названия: Джокер, Буффон. Женский вариант маски назывался Жоли.


Зловещий Дотторе Песте.


Пожалуй, одна из мрачнейших масок современного карнавала. История ее появления связана с теми временами, когда Европа страдала от эпидемии чумы. Маска Доктора Чумы имеет большой, загнутый вниз клюв, похожий на тот, что был на масках, используемых врачами Средневековья для защиты от инфекции. В целом, наряд Доктора Чумы вместе с Дотторе Песте мрачен и зловещ. Глядя на этот атрибут, можно забыть, что карнавал – это маски, улыбки, веселье, озорство.


Маски своими руками.


На современном празднике очень уместна карнавальная маска. Новогодние карнавалы стремительно приобретают популярность на постсоветском пространстве. Дети и взрослые охотно примеряют разные маски: загадочных амазонок, отчаянных флибустьеров, нежных фей, симпатичных зверюшек. Сегодня их можно не только приобрести, но и сделать самостоятельно, используя одну из многочисленных техник. Так, маски для карнавала своими руками делают из традиционного папье-маше, отливают из тонкого слоя гипса. Интересны также методики с применением жидкого силикона: специальным пистолетом на бумажной заготовке изображается ажурный контур маски, а затем снимается после высыхания. Элегантные маски получаются из тканей. Удачно сочетаются фетр, атлас, кружева, формируя причудливые формы, жонглируя цветом.

Заключение.


Вот и завершился наш исторический экскурс во времена создания масок. Мы рассмотрели некоторые вариации данного праздничного атрибута, и выяснили, насколько многоликими могут быть маски. Для новогоднего карнавала, тематической вечеринки, на день рождения и любой другой праздник можно задействовать эти аксессуары, чтобы создать нужное настроение.
Добро пожаловать на выставку, и вы погрузитесь в удивительный мистический и красочный мир!

Смотреть всю галерею >>>>

ПРОЕКТНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ ДОУ № 26 Г. БРАТСКА


Савицкая Е.П. – руководитель Братского АНО «Сообщество Краеведов Приангарья». Историк, краевед, экскурсовод и педагог. Общественный деятель города Братска.


ДОУ № 26 города Братска щедро делится своими методическими разработками, и стремится постигнуть мастерство краеведческой методической работы с маленькими детьми. В этом дошкольном учреждении дети с удовольствием участвуют в национальных проектах, в фольклорных играх. Все воспитанники активно общаются с педагогами, постигая культуру и фольклор самых разных народов ближнего зарубежья и Восточной Сибири. В результате этой большой работы, всего педагогического коллектива, здесь проводятся большие мероприятия.
Среди них яркие фестивали национальных культур, Литературные гостиные. Это содержательные музыкальные спектакли по сказкам и фольклорным произведениям народов Сибири, а также посвящённые литературным произведениям многих национальностей ближнего зарубежья. Они проводятся как на городском уровне, так и на уровне региональном.


Руководителем проекта Литературной гостиной «Поющие строчки» является заведующая МДОУ № 26 Орёл Наталья Леонидовна, автором сценария выступает Шадова Юлия Петровна. В рамках «Знакомство с национальными культурами народов, проживающих в городе Братске, проводится литературно-музыкальная программа. Она знакомит всех детей и родителей с литературными произведениями писателей самых разных национальностей. В ярком спектакле участвуют воспитанники старших групп «Колокольчик», «Берёзка», и подготовительных групп «Облачко» и «Радуга». Следует заметить, что каждый раз, тема фестиваля (а они проходят уже не впервые!) всегда разные.


Например, проводится Литературная гостиная «В кругу друзей». В этом мероприятии звучат произведения Самуила Яковлевича Маршака, молдавского поэта Григория Виера «Мама», «Новый дом», армянского писателя Эдуарда Аваняна, татарского писателя Габдулла Тукайя «Малыш и мотылёк», а также гимн Бурятии и стихотворения киргизских авторов в исполнении воспитанников ДОУ №79 «Русалочка» и ДОУ №86 «Антошка».
Руководителем этого проекта выступает Орёл Наталья Леонидовна, музыкальное сопровождение осуществляет Ястремская Арина Николаевна, Пронская Ольга Сергеевна. Автором сценария является Шадова Юлия Петровна - старший воспитатель. Это бывают темы, посвящённые музыке народов, национальной кухне, символике и народному творчеству каждой из представленных стран. Со стороны приятно наблюдать, как совсем маленькие детки, которые внимательно и без запинки говорят некоторые слова и фразы на языках народов, как они поют, и как играют в детские игры разных национальностей.


В рамках формирования культуры межнациональных отношений у дошкольников, создана программа «Мы не одни в этом мире живём», в которой участвуют интересные люди, представители Литвы, Армении, татарского народа, Киргизии, и Сообщества Краеведов Приангарья», в лице её руководителя Савицкой Елены Петровны. Она консультирует и помогает с краеведческим материалом при подготовке этих фестивалей, и других проектных программ данного дошкольного учреждения.


В методическом кабинете собрано большое количество разработок по работе с детьми дошкольного возраста, и все они успешно реализованы. Заведующая ДОУ № 26 Орёл Наталья Леонидовна, и методист, старший воспитатель Шадова Юлия Петровна подробно рассказали о работе своего дошкольного учреждения.


Педагоги с гордостью показали работу своей методической службы, и с гордостью рассказали о том, что в их учреждении не только изучают все традиции каждого народа, но также собирают книги на языках всех бывших республик СССР, а также и разнообразную литературу о народах. В методическом кабинете можно увидеть прекрасно, со знанием дела оформленные разработки всех мероприятий, игровые комплекты, оформленные декорации к самым различным мероприятиям, которые проходят в их детском саду. Эта работа проходит постоянно, и всегда с творческим задором, с помощью родительского коллектива воспитанников. Любой педагог города может прийти сюда, и воспользоваться этими материалами. Здесь всегда готовы к общению, и рады поделиться накопленным опытом работы.


В каждой группе этого большого детского сада созданы музейные экспозиции, где всё дети могут потрогать руками, и, причём, обо всех экспонатах они с удовольствием могут сами же всё рассказать! Все представленные предметы подлинные, и даже есть раритеты, как, например, галерея художника Братска Олега Логинова.
Эффективная и целенаправленная работа ДОУ № 26 осуществляется по организации деятельности в целях знакомства дутей с национальными культурами, патриотическому воспитанию творческой личности маленьких воспитанников. Поэтому успешно действует программа «Мини-музей как форма работы по ознакомлению воспитанников с культурами народов, проживающих в городе Братске». Основной формой работы при этом являются тематические и виртуальные, обзорные экскурсии, организация выставок, встречи с интересными людьми, и представителями разных национальностей. Совместно со своими педагогами, дети участвуют в городских, и в региональных конкурсных программах разного уровня.


И поэтому совершенно не удивительно, что достаточно часто воспитанники ДОУ №26 завоёвывают призовые места, и нередко слышат о себе восторженные отзывы, о том, что эти программы существуют только в городе Братске, и нет им аналогов даже на Российском уровне. Здесь есть своя богатая костюмерная, и поэтому, на каждом мероприятии дети надевают красивые костюмы, многие из которых ручной работы и ручной вышивки. Большую работу выполняют и родители, которых привлекают в помощь педагогам при подготовке мероприятий. Методисты и воспитатели с большой удовольствием и гордостью демонстрируют видео фрагменты некоторых мероприятий, показывают уютные группы. Очень приятно видеть, как ребятишки маленького возраста всё знают о символах и флагах стран Узбекистана, Татарстана, Азербайджана, Украины, России, и всех бывших республик СССР.
Дети данного дошкольного учреждения всё знают о традициях русского народа, о сезонных праздниках каждой изучаемой ими республики, или государства зарубежья. Они знают даже символику национального орнамента того народа, который они представляют сами. Любой, кто надевает костюм того или иного народа, обязательно назовёт не только то, что знает о его деталях, но ещё и покажет все национальные музыкальные инструменты этого народа! В маленьком музее ДОУ № 26 бережно собраны такие музыкальные инструменты. Есть здесь даже такие раритеты, каких нет в нашем городском краеведческом музее.


Огромный багаж глубоких (без преувеличения) краеведческих знаний, полученный в детском саду, дети принесут с собой, когда немного подрастут, в школу. Как бы хотелось, чтобы все усилия педагогов, и все те знания дошколят, полученные в раннем возрасте не «потерялись» в школьных заботах будущих первоклассников.
Это всё делается для того, чтобы громадные усилия, которые прикладывают педагоги ДОУ № 26, в дальнейшем не пропали даром! Ведь маленькие дети – это наше будущее общество, и хотелось бы вырастить их не только культурными, но и духовно богатыми гражданами своего края и страны. Здесь не приходится сомневаться в том, что все эти дети вырастут хорошими людьми!


Детям, которые воспитаны с любовью к своим традициям, без сомнения, всегда будет сопутствовать успех, а иначе и быть не может. А в этом успехе, без всякого сомнения, заключаются усилия педагогов ДОУ № 26.
Остаётся сказать большое спасибо всем педагогам за их непростой, но такой нужный, но непростой труд!

РОЖДЕСТВЕНСКАЯ УЛИЦА В БРАТСКЕ


Савицкая Е.П. – руководитель Братского АНО «Сообщество Краеведов Приангарья». Историк, краевед, экскурсовод и педагог. Общественный деятель города Братска.


С раннего детства игрушки и сказки сопровождают человека. Сказочные добрые волшебники, звери, птицы, фантастические существа и куклы помогают людям победить зло и успокаивают его душу. Рядом со сказкой и игрушкой, живут предания, вековые былины, мифы, игры и обряды русского человека, как и людей других народов и стран. В них раскрывается богатейшее воображение каждого народа, осмысливается окружающий мир, и проявляется настоящее отношение, как к жизни, так и к другим людям, которые нас окружают с рождения.
Песнями, играми, шутками и прибаутками встречал человек поворот Солнца с зимы на лето, конец холодов и начало весны, цветение трав. Так создавались народные праздники, столь любимые нами и сегодня. Святки, Масленица, Троица, Рождество и другие праздники мы любим до сих пор, и с радостью их отмечаем.


В ритуальных сезонных праздниках одушевлялось творческая душа человека ярко и щедро, и создавал человек сезонные игрушки, радуя себя и всех людей вокруг. Так зарождалась национальная культура русского народа, христианская любовь к человеку, к жизни, которые определили его духовное начало, и он постепенно приблизился к понятиям добра и красоты. Так веками постепенно формировался нравственно - эстетический смысл жизни русского человека. Мы и сегодня учимся видеть в жизни то, что отвлекает нас от тяжести и невзгод житейского моря. Всё, что создано нашими предками, принадлежит потомкам, и непосредственно нам, живущим в современном мире.
К эстетическим и патриотическим чувствам мы не только всех вас призываем, но ещё и заботливо формируем это чувство у наших детей с раннего детства, воспитывая уважение к самой русской национальной культуре, к нашим исконным вековым устоям. Такая выставка работает в Братском Художественном зале. Каждый, кто входит на эту «улицу» красоты, сказки и волшебства, сразу же замирает, и перехватывает дыхание от такого чуда.
Не важно сколько вам лет, но как же приятно отвлечься от нашего безумного мира, когда погружаешься в мир нежности, красоты и детской радости в ожидании чуда. Это чудо создано мастерами из Братска, Усть-Илимска, Москвы, для того, чтобы все увидели этот сказочный, загадочный мир игрушки. Впервые создаётся впечатление в городе Братске, что ты приехал в Европу, и бродишь по музеям, или залам какого-то дворца, и видишь те игрушки, которыми играли короли, царицы и принцы.


Каждая кукла с удивительной мимикой, особенной старинной одеждой, и сам облик кукол нереально волшебный. На каждой крошечной фигурке одежда, сшитая специально для неё, из тех модных журналов прошлых веков, которые были когда-то, и доступны не каждому простолюдину. Куклы выполнены из папье-маше, фарфора и глины, «состарены» под ретро кукол. Выставка оформлена в виде рождественской ярмарки, когда в каждом балаганчике своя тема.


Здесь есть балаганчик «Маски», «Фотография», «Сладости», «Игрушки» и т.д. Некоторые личики кукол повторяют фотографии авторов, которые отражали их внешность в детстве. Здесь удивительно выполнены мишки Тэдди в виде фронтовиков. Сказочные герои из нашего детства, словно вышедшие из книжки, смотрят на нас живыми глазками.
Чудесный полумрак, созданный в очень тёплом и уютном интерьере небольшого пространства, добавляет особый шарм всему увиденному, и создаёт волшебную атмосферу чуда.


Сама рождественская ёлка украшена игрушками из ваты, и каждая из них – является истинным произведением или шедевром, потому что она – единственная в своём роде. Фигурки очень маленькие, но настолько выразительные, динамичные в своих застывших движениях, что хочется с ними заговорить, спросить о чём-то сокровенном, и вспомнить наше детство СССР, когда такие игрушки мы видели на своих ёлках когда-то жома.
Огромное спасибо организаторам выставки, милым и гостеприимным научным сотрудникам Художественного музея за то внимание, доброту, которой они окружают каждого посетителя выставки. Такое событие в городе Братске впервые, оно невероятно изысканное, прекрасно художественно оформлено, и поражает своим нереальным погружением в сказку.


Успейте увидеть это чудо! Обязательно приходите с детьми любого возраста, и помните, что выставка работает последнюю неделю! Не забывайте маски, и поймите, что это – обязательное условие в наше непростое время.

Смотреть всю галерею >>>>>

ЖУРНАЛ О КРАЕВЕДЕНИИ

                           

Савицкая Е.П. – руководитель Братского АНО «Сообщество Краеведов Приангарья». Историк, краевед, экскурсовод и педагог. Общественный деятель города Братска.

Иркутская пресса 5 октября 2017 года сообщала жителям Иркутской области о том, что первый журнал о краеведении будет презентован 27 апреля. Идея создания такого издания принадлежала депутату Государственной Думы от Иркутской области Николаю Николаеву. Работа над изданием шла напряжённая, и много времени понадобилось его создателям для того, чтобы найти и завязать связи с историками, собрать яркие материалы, подобрать фотоматериалы к их статьям. Каждая глава этого уникального издания – результат кропотливого труда краеведов.

Авторы статей, вошедших в это издание, годами, буквально по крупицам собирали редчайшие факты из истории своей малой Родины, изучали биографии известных и неизвестных нам земляков, корпели в архивах и библиотеках, слушали воспоминания старожилов сёл и городов нашего края.

Подобные журналы уже выходили в Иркутске в 20-30-х годах прошлого века. Город Иркутск всегда считался столицей не только нашей области, нашей губернии, но ещё и краеведения, и это, согласитесь,  вполне справедливо. Станислав Иосифович Гольдфарб, профессор ИГУ, историк, редактор и составитель журнала, отмечал, что они очень долго обсуждали с Николаем Николаевым концепцию издания, думали о том, как лучше воплотить задуманное в жизнь, и это им удалось!

По словам Станислава Гольдфарба, краеведы – это особенные люди, которые не думают о каких-то величайших открытиях.

 Они пытаются найти то, что было рождено легендами, преданиями, и самой жизнью, и зафиксировать это, чтобы эти сведения жили веками и дальше. Это те скромные люди, которые выполняют свою предназначенную только им миссию, и им удаётся связать «большую» историю с «малой». Это образованные и грамотные исследователи, и они неустанно работают с первоисточниками. Им удаётся раскопать то, чего практически никто не знает, и не знал раньше. Их можно слушать часами, настолько они увлечены своим делом, и теми открытиями, которые они невольно нам дарят. По словам Станислава Гольдфарба, «краеведение – это история для души».

В издании журнала принимают участие многие люди, благодаря которому оно и выходит в свет. В журнал вошли статьи как известных и уже титулованных историков нашего края, так и тех, чьи имена только ещё впервые прозвучали в нём. Все материалы журнала по краеведению вполне достойные, и даже уникальные в своём роде, потому что они пока до сих пор больше нигде не печатались ранее.

Людям всегда было интересно узнать о жизни наших соотечественников в разные эпохи и времена. Любопытно узнать о том, как эти люди жили, во что они одевались, какие у них были жилища, традиции, и фольклор. Первый номер журнала вышел тиражом 500 экземпляров, и сразу стал библиографической редкостью, потому что его не передавали в продажу, а только в библиотеки Иркутской области, и то, не во все. Каждый квартал выходил новый номер журнала, один уникальнее другого, но уже более большим тиражом, потому что спрос на него возрастал с каждым новым выпуском.

Некоторые авторы, которые печатались в журнале,  становились постоянными, а некоторых открывали читатели заново, и это было особенно ценно.

Трудоёмкая и кропотливая краеведческая работа наконец-то получила возможность реализации, и ушла в открытое пользование, на радость специалистам и любителям истории. К сожалению, с наступлением тяжёлого времени пандемии и смены деятельности Николая Николаева – главного спонсора нашего издания, работа по выходу в свет краеведческого журнала приостановилась. Но эта огромная работа, и сама история,  не знает конца, она продолжается. Всё это - благодаря нашим краеведам,  нашим «кротам истории».  Несомненно, что она, конечно же, будет вознаграждена тем, что все эти факты, и все изложенные краеведами события в истории нашего региона, всегда востребована. Результат этой огромной работы всегда ждут, о ней говорят, её излагают, не переставая, наши специалисты.

В 2020 году были подведены первые итоги работы общества Краеведов Приангарья, созданного в городе Братске. Это знаменательное событие произошло 27 ноября 2017 года. В этот  день  большая делегация, во главе с главным редактором и профессором С.И. Гольдфарбом, Иркутского филиала АО «Издательский дом «Комсомольская правда»,  прибыла в Братск, для презентации областного общества Краеведов Приангарья, и для того, чтобы назначить председателя в Братском отделении общества.

Мероприятие проходило в городской библиотеке имени И.З.  Черемных, в отделе краеведческой литературы при огромном скоплении народа. Среди присутствующих людей в этот день в библиотеке, были ветераны труда города Братска, поэты и писатели, ветераны педагогического труда, читатели библиотеки, люди искусства, общественные деятели города Братска, представители прессы, фотокорреспонденты  и журналисты. Встреча проходила в течение 4 часов в очень тёплой атмосфере.

Были заслушаны выступления общества «Старый Братск», выступления любителей истории, ветеранов Братскгэсстроя и многих журналистов города Братска. Телевидение и пресса широко освещала это мероприятие, и братчане почувствовали, что областной центр, историки и ведущие профессора ИГУ, получают возможность взаимодействовать с населением Братского района, города Братска не только на творческой встрече, но и в дальнейшем они сами могут печататься в особом журнале сибирских историков и краеведов нашей области.

С этого времени стал выходить специализированный журнал «Краевед Приангарья». Вскоре активно заработал специальный сайт, где регулярно освещаются все события нашей Малой Родины для тех, кто интересуется своей историей, или причастен к её событиям.

Председателем областного общества Краеведов Приангарья в торжественной обстановке была назначена (профессором, историком  С.И. Гольдфарбом), жительница города Братска, Савицкая Елена Петровна - историк, краевед, экскурсовод, общественный деятель Братска, и педагог. Елена Петровна более 30 лет работает в области краеведения. Она  является автором трёх образовательных программ по истории Сибири, города Братска и Иркутска. Все её программы были апробированы ею лично в образовательных школах Братска, как программы дополнительного образования, и они получили в своё время свою высокую оценку педагогического сообщества не только Братска, но и в Иркутске, и даже в городе Москве.

В городах Иркутской области проводится множество различных краеведческих мероприятий, как в учебных заведениях, так и в различных общественных организациях. В городе Братске также ежегодно проходят многочисленные краеведческие события.

 На них краеведы Братска рассказывают сибирякам о молодом городе, об Иркутской области, о жизни, о традициях народов Сибири и Крайнего Севера. Все они  знакомят жителей Иркутской области с разными периодами  из истории  нашей Малой Родины. Ярко и масштабно проходит ежегодно Фестиваль национальных культур в Братске, который стал традиционным и ярким событием молодого города. Множество выставок и презентаций проводится и в городских музеях Братска, в городской библиотеке, а также и в других общественных организациях города. Всё это старается отразить по-возможности как сайт общества, так и его журнал, с помощью историка и краеведа Савицкой Е.П.

Распространением журнала в городе Братске занимается лично Елена Петровна, а также с этим изданием можно познакомиться как в городской библиотеке в отделе краеведческой литературы, так и в Музее истории и освоения Ангары, и в научной библиотеке читального зала. В нём печатаются краеведы всей Иркутской области и Забайкальского края.  В журнале краеведы Иркутской области пишут о различных фактах, вообще мало кому известных, о своих исследовательских и научных  проектах, экспедициях и неожиданных любопытных археологических  находках.  Так мы больше узнаём нового из истории нашего удивительного сибирского края.

В издательстве «Краеведа Приангарья» работает большой профессиональный коллектив из числа историков, этнографов, редакторов и многих настоящих профессионалов своего дела. Благодаря огромной работе Председателя комитета Государственной Думы Федерального Собрания по природным ресурсам, собственности и земельным отношениям, Н.Н. Николаева, этот журнал увидел свет.

Именно его стараниями и была получена возможность для сибиряков увидеть редкое уникальное печатное краеведческое издание в Иркутской области и за её пределами.

В  редакционную коллегию журнала «Краевед Приангарья» вошли известные в Приангарье учёные люди. Среди них, доктор исторических наук, профессор ИГУ, член общественной палаты г. Иркутска С.И. Гольдфарб. Туда вошли ответственный секретарь, помощник депутата Государственной Думы РФ А. Петров; главный редактор еженедельника «СМ Номер один» А. Елизарьев; доктор исторических наук, профессор А. Зуляр, В. Шахеров; кандидат исторических наук, доцент факультета сервиса и рекламы ИГУ М. Сенчурина и многие другие профессионалы своего дела.

Каждый выпуск нового журнала «Краевед Приангарья» - это результат огромного труда всего творческого коллектива издательства, и огромное событие в жизни Иркутской области.

В каждом новом журнале множество по-настоящему уникальных исторических фактов, начиная со дня его первого выпуска. С того времени уже несколько раз менялся и сам внешний вид  журнала, превратив его в солидную книгу.    В  журнале широко отразился уникальный проект экспедиции «Ассоциаций самых красивых деревень России и самых красивых деревень мира», который стартовал, начиная с 2018 года. Целью этих экспедиций был поиск самых красивых деревень России и, в перспективе, формирование туристического маршрута «Тур Байкал», который будут продвигать  через Федерацию самых красивых деревень мира.

В состав этих экспедиций вошли международный эксперт – представитель Федерации самых красивых деревень мира, председатель Ассоциации Франции Жак Рагон, глава Ассоциации самых красивых деревень и городов России Александр Мерзлов из Москвы, а также эксперт ассоциации по Сибирскому региону, координатор проекта «Краевед Приангарья» Юлия Саенко из города Иркутска.

Об этих населённых пунктах пытались рассказать не только на всю страну, но и на весь мир неутомимые сибирские краеведы.  От этого проекта получили  развитие все соседние поселения, потому что современный турист не сидит на месте, он активно открывает мир своим соотечественникам, а также зарубежным соседним странам. Таким образом, мы все лучше станем понимать друг друга в этом непростом меняющемся каждую минуту мире.

Что касается города Братска, то  подводя уже 4-х летний период своей работы, Савицкая Е.П. – Председатель Братского отделения общества «Краевед Приангарья» сообщает обо всей  научно-исследовательской и творческой работе на специальном сайте.  Ежемесячно составляются отчёты на её личной странице ФБ в интернете, а её статьи можно увидеть на сайте общества Краеведов Приангарья, и, конечно, в самом журнале. Но, думается, что эта работа не имеет своих рамок и горизонтов. Ей, по словам самой Елены Петровны, нет конца, потому что история продолжается, а это значит, что у краеведов всегда будет много работы! Главное – любить свою Родину, и с удовольствием изучать то, что оставили нам наши предки, передавая всё это следующим поколениям сибиряков, чтобы они знали, помнили и гордились своей историей.

В оду и далее,  работа Братского отделения областного общества Краеведов будет продолжена, и очень скоро наступит наш юбилейный год!

Добро пожаловать на наш сайт!  

Читайте уникальный специализированный исторический журнал «Краевед Приангарья

Огромное спасибо всем тем, кто работает в краеведческой области знаний. Вы – наши ценнейшие летописцы, и, благодаря вашему неустанному труду, наша общая  исследовательская работа продолжается, и наш журнал обязательно ещё увидит свет, и своего читателя!

А пока – за дело, краеведы! История не знает паузы, она творится каждый день, каждый час, на благо будущего поколения сибиряков, и будущих научных открытий в области исторической науки! Это наша с вами история! Бог в помощь, и всем - сибирского здоровья! А мы будем работать над тем, чтобы наш журнал выходил снова и снова!

 

НОВАЯ ВЫСТАВКА В БРАТСКОМ ХУДОЖЕСТВЕННОМ МУЗЕЕ


         С 27 августа в Братском Художественном выставочном зале открылась новая выставка. На выставка побывала Руководитель Братского АНО «Сообщество краеведов Приангарья», историк, краевед, экскурсовод и педагог Савицкая Елена Петровна.

         Эта выставка носит название «Я так хочу, чтобы лето не кончалось!», и на ней демонстрируются работы братских художников из собрания фондов городского музея. В 2021 году как никогда мягкая, красивая и тёплая осень, которая весьма  радует братчан. Выставка, словно продолжает неизбежно уходящий летний сезон, несмотря на то, что сегодня уже 1 сентября! Созвучно настроению и ощущениям тёплой осени, выставка радует своим красочным колоритом, великолепными яркими работами, наполненные жизнью, радостью, и желанием жить и творить.

         В ярких и необыкновенно добрых работах отражается наша обычная жизнь, и все работы проникнуты нежностью к природе, любованием её красок, погружением в работу и отдых человека труда, и горожанина. Мы с большой неохотой прощаемся с летом, но в нашей памяти всегда будут эти пейзажи, наполненные любовью к жизни!

         Большое спасибо организаторам выставки за превосходное настроение, и за продолжение сибирского лета!

                  Добро пожаловать на выставку!

Смотреть всю галерею >>>>